Le mouvement Renaissance
C’est en Italie que se développe au milieu du XIVe siècle un mouvement culturel, la Renaissance. Ce tournant décisif, qui marque la scission entre le Moyen Age et les temps modernes, est fortement influencé par l’Humanisme et la Réforme. Il se présente comme une réflexion sur les arts classiques de l’Antiquité grecque et romaine et se manifeste par un intérêt accru pour des poètes depuis longtemps oubliés et un enthousiasme pour la sculpture et les innombrables vestiges d’architecture. Lire la suite »
Filed in: Le Quattrocento | admin | 28 mai, 2011 | Commentaires fermés
Tags: architecture, Dossiers, Florence, foyers artistiques, humanisme, Italie milieu du XIVe siècle, l'union de l'art et la science, la Sainte Trinité de Masaccio, les commanditaires, Mantoue, Milan, Naples, peinture, Quattrocento, référence à l'Antiquité, Renaissance, sculpture, Urbino, Venise
Un style homogène dans toute l’Europe occidentale
Les années 1380 à 1450 approximativement, sont marquées par un style que l’on a appelé « gothique international » en raison de la proximité de caractères qu’y présente l’art des différentes régions pourtant parfois fort éloignées, de l’Europe occidentale. Art brillant qui plie les formes au rythme d’une écriture souple, qui privilégie les courbes, le raffinement des couleurs et des attitudes, le gothique international est un art de cour, témoin du goût d’une société princière pour les fastes et le cérémonial. Lire la suite »
Filed in: Gothique international | admin | 21 avril, 2011 | Commentaires fermés
Tags: art courtois, art de cour, Atlas catalan, Avignon, Diptyque Wilton, Dossiers, enluminure, Europe, Gothique international, Jacquemart de Hesdin, Simone Martini, style
La Renaissance dans les pays du Nord
Dans les processus complexe de renouvellement des formes et des thèmes iconographiques, que l’on désigne par l’expression un peu approximative de « Renaissance nordique », deux régions font figure de pionnières dans le vaste ensemble constitué par le Saint Empire, qui s’étend de la Prusse à l’Italie du Nord et des Pays-Bas à la Bohème : la Flandre et l’Allemagne du sud-ouest (Alsace, nord de la Suisse, Souabe et Franconie). Des villes nombreuses, prospères, dans lesquelles l’influence de l’humanisme est prépondérante, dont les relations maritimes ou terrestres avec l’Italie sont déjà anciennes et qui jouissent d’un riche passé artistique, vont être les lieux privilégiés du changement. Lire la suite »
Filed in: La Renaissance nordique | admin | 19 octobre, 2010 | Commentaires fermés
Tags: Albrecht Dürer, approche à la nature, Dossiers, Érasme, gravures, Hans Holbein, humanisme, Jérôme Bosch, Joachim Patinir, la Réforme et les arts, Lucas Cranach, Lucas de Leyde, Maerten van Heemskerck, Marcantonio Raimondi, Mathias Grünewald, modèles italiens, peinture nordique, Pieter Bruegel, Quentin Metsys, Renaissance
L’école des maîtres de Ferrare
L’école de Ferrare ou l’Atelier de Ferrare (Officina ferrarese) appelée ainsi par Roberto Longhi (1890-1970) considéré comme l’un des meilleurs connaisseurs de la peinture italienne du XIVe au XIXe siècle, est une école singulière. Sa croissance en tant qu’extraordinaire laboratoire formel d’élaboration et de pensée artistique fait de cette cité un cas unique. L’école de Ferrare naît auprès de la maison d’Este, qui soutient les arts dès le XVe siècle. Lire la suite »
La naissance d’un réalisme pictural
Pendant le XVe siècle, la Flandre attirait les meilleurs peintres des anciens Pays-Bas. La vie dans les villes flamandes offrait un climat propice à la production artistique. Le clergé lettré, les communautés religieuses, les princes, les hauts fonctionnaires et les riches amateurs passaient de nombreuses commandes. Le peuple comprenait et appréciait l’art sincère et probe. C’est un échevin de Gand qui paya l »Agneau Mystique » des Van Eyck, et, aux jours de fête, lorsque le retable était ouvert, le public affluait en si grand nombre, rapporte un ancien chroniqueur, qu’il ressemblait à un essaim d’abeilles autour d’une ruche. On ne parlait pas d’urbanisme ; mais la ville, avec ses rues irrégulières aux pignons pittoresques, avec ses places publiques ornées d’édifices harmonieux, constituait un cadre réellement artistique. Lire la suite »
Filed in: Les Primitifs flamands | admin | | Commentaires fermés
Tags: ars nova, art flamand, Dossiers, Jan van Eyck, les commanditaires, primitifs flamands, réalisme pictural, Robert Campin, Rogier van der Weyden, technique peintres flamads, Triptyque de Mérode
La peinture à fresque
La peinture à fresque est une technique rapide. Le travail préparatoire, la pensée artistique qui soutient l’œuvre, l’exécution des dessins préliminaires, tout cela prenait du temps, mais la rapidité d’exécution dépendait des vingt-quatre heures, de quelques jours tout ou plus, pendant lesquels l’intonaco (le plâtre) demeurait assez humide pour absorber la peinture. Lorsqu’il avait séché, on pouvait encore appliquer des touches de surface à secco (à sec), mais on savait qu’elles étaient moins durables que la couche de peinture initiale. Lire la suite »
Filed in: Les fresquistes florentins | admin | 25 juillet, 2010 | Commentaires fermés
Tags: Agnolo Gaddi, Andrea da Firenze, Andrea di Cione Orcagna, chapelle des Scrovegni, Dossiers, Florence, fresques, fresques de Santa Croce à Florence, fresquistes, Giotto, Giotto fresques Assise, Giovanni da Milano, Italie, Maso di Banco, Padoue, peintres, peinture à fresque, Taddeo Gaddi, Trecento
La peinture vénitienne
Venise constitue un monde différent au sein de la Renaissance italienne, période qui commença au milieu du XIVe siècle – après l’ »âge sombre » décrit par Pétrarque, s’étendant de l’Antiquité à sa propre époque -, et s’acheva dans la seconde moitié du XVIe siècle, au moment de la Contre-Réforme. Sur le plan intellectuel, la Renaissance se définissait par un courant humaniste : un programme d’éducation laïque comprenant l’étude des langues et de la littérature classiques : « studia humanitatis ». Sur le plan artistique, un style nouveau se formait à partir du modèle classique, cherchant comme lui un équilibre harmonieux entre idéal et nature. La peinture vénitienne a pour objet la couleur, la lumière, l’espace, alors que la forme y reste une préoccupation secondaire. Lire la suite »
Filed in: La peinture vénitienne | admin | 24 juillet, 2010 | Commentaires fermés
Tags: basilique Saint-Marc, Byzance, Dossiers, Jacobello del Fiore, Lorenzo Veneziano, Niccolò di Pietro, Paolo Veneziano, peintres de Venise, peinture, peinture vénitienne, sources byzantines, Trecento, Venise
Les derniers Valois et l’école de Fontainebleau
De Charles de Valois, qui sera Philippe VI (1293-1350) à Henri III (1551-1589), le long règne des Valois à donné à la France des grands mécènes qui favoriseront le développement de l’art. C’est au cours des guerres d’Italie, menées par Charles VIII dès 1494, poursuivies par Louis XII et François Ier, que les rois de France découvrirent la civilisation italienne de la Renaissance et ses réalisations très différentes du style gothique. Lire la suite »
Filed in: Les Valois et l'école de Fontainebleau | admin | 18 juillet, 2010 | Commentaires fermés
Tags: Antoine Caron, château de Fontainebleau, Diane au bain, Diane de Poitiers, Dossiers, école de Fontainebleau, France, François Clouet, François Ier, fresques, galerie de François Ier, Jean Goujon, maniérisme, mécènes, Renaissance, Rosso Fiorentino, Sebastiano Serlio, stucs, tendance artistique, Valois
Un nouveau langage formel
À la fin du XIIIe siècle et au XIVe siècle, l’Italie joue dans l’évolution des arts visuels un rôle décisif, lui permettant d’acquérir dans le domaine de la peinture la même prédominance internationale que la France du XIIIe siècle a acquise en architecture. Dès les années 1280-1290 – soit un siècle plus tôt que les autres pays d’Europe -, les prémices de la Renaissance s’annoncent en Italie centrale – en Toscane, au Latium, en Ombrie. Une métamorphose picturale déclenche un processus irréversible : la rupture avec Byzance. Lire la suite »
Filed in: Le Trecento | admin | 10 juillet, 2010 | Commentaires fermés
Tags: Andrea Pisano, cités-États, dominicains, Dossiers, Florence, franciscains, fresques, Giotto, Italie, le commanditaire, les cités, les corporations, nouveau langage formel, ordres mendiants, peste noire de 1348, retables, Sienne, Trecento
La « maniéra » italienne
De 1515-1520 à 1575-1580 environ, la peinture italienne prend une forme très particulière, appelée par la suite Maniérisme. Le terme « maniera », d’où découle « maniérisme » (manierismo) en italien, semble généralement employé dans la littérature artistique du XVIe siècle. Dans la troisième partie des « Vies » de Vasari, des expressions comme « maniera moderna » désignent expressément l’art des artistes de la Renaissance, de Léonard de Vinci à Raphaël, et jusqu’à Michel-Ange qui « surpasse et domine tous ceux qui ont presque déjà triomphé de la nature, mais ceux-là mêmes, très célèbres artistes de l’Antiquité, qui la surmontèrent indubitablement si admirablement ». Cette exaltation de la « maniera moderna » supérieure aux modèles de l’Antiquité et à la nature elle-même, reflète une nouvelle conception de l’imitation artistique (imitation non plus des œuvres de la nature, mais de celles des maîtres). Lire la suite »
Filed in: Le maniérisme | admin | 24 mai, 2010 | Commentaires fermés
Tags: art du prince, artifice, Bataille d'Anghiari, Bataille de Cascina, Bronzino, contexte historique du maniérisme, Dossiers, Florence, Jacopo Pontormo, la figure maniériste, le Parmesan, maniera, maniérisme, Michel-Ange, peinture, Rome, style
Sienne la gothique
Mythiquement fondée par Senius, fils de Remus, Sienne est la cité de la Louve et de ses jumeaux. La position privilégiée qu’occupe la ville la destinait au Haut Moyen Age à tomber sous la domination de différents maîtres et ce n’est qu’en 1147 que l’Empereur a reconnu à la commune de Sienne le droit à un pouvoir politique propre. C’est à cette époque que la rivalité entre Sienne et Florence commença. Lire la suite »
Filed in: La peinture siennoise | admin | 27 février, 2009 | Commentaires fermés
Tags: architecture gothique, Dossiers, Duccio di Buoninsegna, école siennoise, Guido da Siena, Maestà, Palazzo Pubblico, peintres de Sienne, peinture, Piazza del Campo, Sienne, Trecento