Estos \u00faltimos trabajaron tambi\u00e9n en Bolonia donde ganaron el favor de la ciudad con la creaci\u00f3n de un lenguaje formal a la vez fant\u00e1stico, literario e intelectual que inspirar\u00e1 algunos a\u00f1os m\u00e1s tarde a Lorenzo Costa, otro artista ferrar\u00e9s que trabaj\u00f3 para los Bentivoglio, se\u00f1ores de Bolonia. La muerte de Cosm\u00e8 Tura<\/a> en abril de 1495 dej\u00f3 un vac\u00edo que llenaron primero sus seguidores, ajenos a los cambios estil\u00edsticos de la \u00e9poca y luego el apogeo de la d\u00e9cada de 1510 que corresponde al inicio de la carrera art\u00edstica de Dosso Dossi, Garofalo<\/a>, Ortolano<\/a>, Mazzolino<\/a> y Girolamo da Carpi<\/a>. El periodo de transici\u00f3n entre el siglo XV y el XVI, refleja un cambio cultural no s\u00f3lo en Ferrara, sino tambi\u00e9n en muchas otras ciudades de la llanura del Po, como Venecia, Mantua, Cremona y Parma. Este cambio cultural se vio impulsado por una serie de sugerencias procedentes de diversas fuentes, todas ellas religiosas y desarrolladas bajo el signo de un renuevo espiritual y moral de la sociedad de la \u00e9poca. No es casualidad que Ercole de ‘Roberti fuera literalmente despedido por Ercole I por haber acompa\u00f1ado a su hijo y futuro duque, Alfonso I d’Este<\/a>, en sus escapadas nocturnas que el juzgaba transgresoras y libertinas. Era tambi\u00e9n la \u00e9poca de Savonarola, el monje predicador que fue ejecutado en Florencia en mayo de 1498, cuando Ferrara estaba poniendo en marcha uno de los programas m\u00e1s ambiciosos de la pol\u00edtica expansionista del duque, la Addizione Erculea<\/em>. Es tambi\u00e9n a partir de este per\u00edodo cuando se ponen las bases para una buena gesti\u00f3n de las instituciones mon\u00e1sticas y se crean nuevas estructuras eclesi\u00e1sticas y asociativas. Todas estas medidas se combinaron para difundir un arte religioso moderado, con formas suaves y colores p\u00e1lidos intensificados por la luz, impulsado por el clasicismo de pintores bolo\u00f1eses como Lorenzo Costa<\/strong> y Francesco Francia<\/strong> y por las influencias flamencas y alemanas<\/strong> que a menudo retomaron las viejas alegor\u00edas g\u00f3ticas.<\/p>\n\n\n Este retablo fue pintado para el altar mayor del Oratorio de la Concepci\u00f3n (adjunto a la Iglesia de San Francesco de Ferrara), probablemente encargado por Carlo y Camillo Strozzi. Fue iniciado por Gianfrancesco Mainieri (un pintor de Parma que trabajaba para los Este de Ferrara) que cre\u00f3 el trono altamente adornado y peque\u00f1as escenas. Fue terminado por Lorenzo Costa quien realiz\u00f3 las grandes figuras, pero s\u00f3lo modific\u00f3 ligeramente el santo soldado (probablemente san Guillermo).<\/em><\/p>\n\n\n Las escenas narrativas generalmente representadas en el borde inferior del retablo, aqu\u00ed se encuentran en la base del trono. Se leen de derecha a izquierda, empezando por la Natividad y terminando con Cristo entre los doctores . Las pinturas al lado de la b\u00f3veda artesonada muestran el Sacrificio de Isaac y probablemente Esther ante Asuero. Lorenzo Costa se form\u00f3 en el medio art\u00edstico ferrar\u00e9s y, siguiendo el ejemplo de Cosm\u00e8 Tura y Ercole de\u2019 Roberti, en 1483 se traslad\u00f3 a Bolonia donde de ‘Roberti ya estaba trabajando desde 1481. M\u00e1s tarde se traslad\u00f3 a Mantua como pintor de la corte (pinturas mitol\u00f3gicas para Isabella d’Este<\/a>).<\/em><\/p>\n\n\n\n<\/ins>![\"Virgen](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2010\/07\/lorenzo-costa-et-mainieri-vierge-a-l-enfant.jpg\" "\\"Virgen")
(Londres, National Gallery)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n![\"Virgen](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2010\/07\/lorenzo-costa-mainieri-vierge-a-l-enfant-detail.jpg\" "\\"Virgen")
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