{"id":13240,"date":"2010-07-26T19:57:33","date_gmt":"2010-07-26T17:57:33","guid":{"rendered":"https:\/\/www.aparences.net\/ecoles\/ecole-de-ferrare\/las-musas-del-studiolo-de-belfiore\/"},"modified":"2025-12-11T19:40:57","modified_gmt":"2025-12-11T18:40:57","slug":"las-musas-del-studiolo-de-belfiore","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/escuelas\/la-escuela-de-ferrara\/las-musas-del-studiolo-de-belfiore\/","title":{"rendered":"Las musas del studiolo de Belfiore"},"content":{"rendered":"

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Las musas del studiolo de Belfiore en Ferrara<\/h2>\n\n\n\n

Diosas de las artes y las ciencias, suele considerarse que las nueve musas<\/strong> eran hijas de Zeus y Mnemosina, diosa de la Memoria. Antes de que se especificase su n\u00famero, eran las cantantes que amenizaban las fiestas de los dioses. Poco a poco, sus nombres y funciones se fueron consolidando, siendo Hes\u00edodo quien, en su teogon\u00eda, cit\u00f3 un total de nueve, d\u00e1ndole a cada una un significado concreto: <\/p>\n\n\n\n

Cal\u00edope<\/strong>, poes\u00eda \u00e9pica (trompeta, libro), Clio<\/strong>, la historia (libro, cisne), Polimnia<\/strong>, la pantomima (\u00f3rgano), Euterpe<\/strong>, la m\u00fasica y la poes\u00eda l\u00edrica (flauta), Terps\u00edcore<\/strong>, la danza (c\u00edtara, guitarra o viola), Erato<\/strong>, la poes\u00eda l\u00edrica (lira, pandereta, cisne), Melpomena<\/strong>, el canto y la tragedia (m\u00e1scara, cuerno de la abundancia), Tal\u00eda<\/strong>, la comedia (pergamino, viola), Urania<\/strong>, la astronom\u00eda (compas, esfera, br\u00fajula). A veces aparecen coronadas. El inter\u00e9s por las musas en el Quattrocento<\/a> se situa en un contexto general de recuperaci\u00f3n de los mitos musicales de la Antig\u00fcedad. Como Orfeo o Arion, las musas est\u00e1n representadas en los frescos y pinturas para la decoraci\u00f3n de los palacios se\u00f1oriales. Tambi\u00e9n aparecen en los grabados o en las miniaturas de los frontispicios de los libros.<\/p>\n\n\n

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\"Musa<\/a>
Una musa (Cal\u00edope?)<\/strong>, 1455-1460, Cosm\u00e8 Tura<\/strong> <\/em>
(Londres, National Gallery) <\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

La pintura representa a una figura femenina sentada ligeramente de tres cuartos. Lleva un suntuoso vestido azul con mangas de damasco, el cabello sujeto con una cinta en forma de diadema cuya parte superior va adornada con una joya y en su mano derecha sostiene una rama de cerezo cubierta de frutos. La identificaci\u00f3n de esta figura sigue siendo muy problem\u00e1tica y no coincide con ninguna de las Musas descritas por Guarino da Verona<\/a> en su programa iconogr\u00e1fico para el Studiolo de Belfiore en Ferrara.<\/em><\/p>\n\n\n

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\"Musa<\/a><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Algunos expertos sugieren que esta figura femenina es Venus, aduciendo que todos los elementos del cuadro podr\u00edan estar relacionados con la iconograf\u00eda de la diosa, ya que la presencia del jinete alej\u00e1ndose del acantilado rocoso, a la izquierda, sugiere los amores ad\u00falteros de la diosa y se le identifica como Marte; en cuanto a Vulcano, el leg\u00edtimo esposo, aparece forjando metales en la peque\u00f1a cueva al lado del trono, a la derecha. Una serie de monstruos marinos sirven como reposabrazos y sostienen el collar de cristal y coral, y la gran concha que corona la compleja estructura del trono. <\/em><\/p>\n\n\n\n

Entre 1450 y 1470, Piero della Francesca<\/a> hab\u00eda pasado por Ferrara y su pintura hab\u00eda dejado huellas profundas en aquella ciudad; tambi\u00e9n es probable que Cosm\u00e8 Tura<\/a> hubiera regresado de su viaje de formaci\u00f3n en las regiones del Po trayendo nuevas ideas y propuestas. Adem\u00e1s, en aquellos a\u00f1os en la corte de los Este trabajaban los mejores miniaturistas quienes a su vez iban a influir en los pintores ferrareses, especialmente en el joven Tura. Este \u00faltimo se ve asociado a un encargo de primer orden: la decoraci\u00f3n del Studiolo<\/em> que Leonello d’Este<\/a> hab\u00eda hecho construir en Belfiore, una de sus lujosas casas de campo a las que llamaban delizie<\/em> (delicias, lugar de esparcimiento y sosiego). Los trabajos de decoraci\u00f3n duraron m\u00e1s de una d\u00e9cada y se han podido reconstruir a trav\u00e9s de datos de archivo, fuentes literarias y la preservaci\u00f3n parcial del ciclo pict\u00f3rico dedicado a las Musas, creado como parte de un programa iconogr\u00e1fico desarrollado por el humanista Guarino da Verona. Los artistas Angelo Maccagnino<\/strong>, Cosm\u00e8 Tura<\/strong> y Michele Pannonio<\/strong> fueron encargados de traducir en im\u00e1genes ese proyecto literario que Guarino consideraba como una especie de conciliaci\u00f3n entre la cultura pagana y la era cristiana. La mayor\u00eda de las musas est\u00e1n representadas en un trono, cada una con los atributos correspondientes – un esquema parecido al de las Artes Liberales – y alusiones al entorno al que estaban destinadas, en particular, haciendo referencia a la riqueza de la tierra, lo que quiere reflejar sin duda el buen gobierno del pr\u00edncipe bajo su protecci\u00f3n.<\/p>\n\n\n

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\"Musa<\/a>
La musa Urania<\/strong> (astronom\u00eda), h. 1455, pintor del Studiolo de Belfiore <\/em>
(Ferrara, Pinacoteca Nazionale)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Urania se ha representado de acuerdo con las disposiciones del humanista Guarino da Verona, con un astrolabio y mirando hacia al cielo. La musa Urania refleja un per\u00edodo de transici\u00f3n durante el cual los artistas de Ferrara<\/a> meditaban sobre las innovaciones introducidas por Piero della Francesca<\/strong> (que vivi\u00f3 en la capital del ducado hacia 1450) y las que se desarrollaban en Padua.
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\"La<\/a>
La musa Erato<\/strong> (poes\u00eda l\u00edrica), hacia 1450 hasta 1460, (Angelo Maccagnino?) y colaborador de Cosm\u00e8 Tura (Ferrara, Pinacoteca Nazionale)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Este musa, que es tal vez Erato, fue atribuida por Longhi al pintor sien\u00e9s Angelo Maccagnino, activo en Ferrara hasta su muerte en 1456. Algunos elementos del g\u00f3tico tard\u00edo (como el busto pintado frontalmente) contrastan con una violenta composici\u00f3n del espacio en la parte inferior de la figura, pr\u00f3ximo del estilo de Cosm\u00e8 Tura, como el pie tendido calzado con una zapatilla roja en equilibrio sobre la grada del trono. Dadas estas caracter\u00edsticas, se ha supuesto que esta pintura pudo iniciarse durante la fase de los trabajos dirigidos por Maccagnino; luego un colaborador se encarg\u00f3 de completar la pintura cuando Cosm\u00e8 Tura pas\u00f3 a convertirse en el coordinador de los trabajos del Studiolo. La decoraci\u00f3n se refiere a la casa de Este<\/a> y en particular el s\u00edmbolo din\u00e1stico del abrevadero de las palomas, colocado encima del respaldo del trono. El asiento tambi\u00e9n presenta columnas que evocan sin duda el escudo de armas de Niccol\u00f2 d’Este, sobrino de Borso e hijo de Leonello.<\/em><\/p>\n\n\n

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\"La<\/a>
La musa Polimnia<\/strong> (pantomima), h. 1455, colaborador de Cosm\u00e8 Tura <\/em>
(Berl\u00edn, Staatliche Museen)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Polimnia ha sido representada en escorzo, bajo la apariencia de una mujer joven, de pie, delante de un vasto paisaje de colinas, una pala apuntando al suelo en la mano derecha y ramas de vid en la mano izquierda que sostiene a la vez una hazada a trav\u00e9s del hombro. La presencia de estas herramientas de trabajo recuerdan la descripci\u00f3n que hace Guarino de la musa Polimnia, cuya caracterizaci\u00f3n agr\u00edcola est\u00e1 subrayada por la presencia de campos de cultivo y agricultores ocupados en trillar el trigo. En este cuadro, podemos ver (con m\u00e1s fuerza que en otras musas) la influencia de Mantegna<\/a> y, especialmente, de Piero della Francesca<\/a>, as\u00ed como ascendencias flamencas en la descripci\u00f3n detallada del paisaje.
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\"La
La musa Tal\u00eda-Ceres<\/strong>, (la comedia) Michele Pannonio<\/strong> <\/em>
(Budapest, Museo de Bellas Artes)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Esta musa fue realizada por Michel Pannonio, un artista que trabaj\u00f3 en Ferrara entre 1438 y 1464 en obras de diversa importancia, pero que est\u00e1 ausente de los libros de cuentas de Belfiore.
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\"La<\/a>
La musa Terps\u00edcore<\/strong> (danza), 1450, Angelo Maccagnino y Cosm\u00e8 Tura<\/strong> <\/em>
(Mil\u00e1n, Museo Poldi Pezzoli)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

El tema de las Musas era pues una soluci\u00f3n erudita y elegante a las exigencias que requer\u00eda un lugar dedicado al estudio<\/strong>: representan los ideales antiguos sin dejar de ser maravillosos elementos de decoraci\u00f3n. Gradualmente, la idea fue tomada por otros soberanos, principalmente en Mantua en el studiolo de Isabella d’Este<\/a>. Guarino el humanista, evoca aqu\u00ed el papel de cada una de ellas, sus atributos simb\u00f3licos, e incluso sus gestos y vestimentas. La iconograf\u00eda un poco extra\u00f1a y la intensidad l\u00edrica de las pinturas de Belfiore corresponden a los gustos literarios de la corte de los Este que amaba lo meraviglioso<\/em> en la poes\u00eda y el teatro. Las figuras, casi de tama\u00f1o natural, fueron pintadas en grandes paneles de madera colocados en lo alto de las paredes y completamente cubiertos con postigos tallados y decorados con marqueter\u00edas.<\/p>\n\n\n\n<\/ins>