{"id":13268,"date":"2010-10-19T10:09:29","date_gmt":"2010-10-19T09:09:29","guid":{"rendered":"https:\/\/www.aparences.net\/periodes\/la-renaissance-nordique\/el-renacimiento-nordico\/"},"modified":"2025-12-11T19:40:56","modified_gmt":"2025-12-11T18:40:56","slug":"el-renacimiento-nordico","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/el-renacimiento-nordico\/el-renacimiento-nordico\/","title":{"rendered":"El Renacimiento n\u00f3rdico"},"content":{"rendered":"

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El Renacimiento en los pa\u00edses del Norte<\/h2>\n\n\n\n

En el complejo proceso de renovaci\u00f3n de las formas y de los temas iconogr\u00e1ficos<\/strong> que se designa con el t\u00e9rmino de \u00abRenacimiento n\u00f3rdico\u00bb<\/strong>, dos regiones son consideradas pioneras en el conjunto del vasto territorio constituido por el Sacro Imperio Romano Germ\u00e1nico, que se extiende desde Prusia hasta Italia del Norte, y desde los Pa\u00edses Bajos hasta Bohemia: Flandes y Alemania del suroeste (la Alsacia, el norte de Suiza, Suabia y Franconia). Las numerosas y pr\u00f3speras ciudades del Norte de los Alpes, en las cuales la influencia del humanismo es muy importante<\/strong>, mantienen desde hace tiempo contactos mar\u00edtimos o terrestres con Italia, y que al mismo tiempo gozan de un rico pasado art\u00edstico, ellos van a ser los lugares privilegiados del cambio. En los a\u00f1os 1490-1510 surgen una serie de manifestaciones an\u00e1logas: las formas g\u00f3ticas tradicionales se agotan<\/strong> o incluso se exageran; una forma de ciclo se acaba con un artista como G\u00e9rard David en Flandes, o incluso antes, con Schongauer en el Rin Superior. Dos artistas<\/strong>, El Bosco<\/strong> y Gr\u00fcnewald<\/strong>, marcan mejor que otros la gran diferencia<\/strong> que existe entre la cultura art\u00edstica de Europa del Norte y la de Italia: Hieronymus Bosch<\/a> de Bois-le-Duc, el Bosco (hacia 1450-1517), contempor\u00e1neo de<\/strong> Leonardo da Vinci<\/a>, pinta con precisi\u00f3n obsesiva un espacio alucinatorio poblado de peque\u00f1as figuras (El Jard\u00edn de las delicias<\/strong><\/em>, El Carro de heno<\/em>, La tentaci\u00f3n de san Antonio<\/em>), mientras que Mathias Gr\u00fcnewald<\/strong> nos muestra con la Crucifixi\u00f3n<\/em> del Retablo de Isenheim<\/strong> la imagen sobrecogedora de un cuerpo torturado, sin preocuparse por la unidad de las proporciones de las figuras.<\/p>\n\n\n

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\"El
El Jard\u00edn de las delicias<\/strong>, hacia 1505, El Bosco<\/strong> <\/em>
(Madrid, Museo del Prado)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Este genial visionario que era el Bosco, quien ten\u00eda adem\u00e1s un don inigualable de invenci\u00f3n po\u00e9tica, crea im\u00e1genes aparentemente fant\u00e1sticas y surrealistas, pero de hecho fundadas sobre el conocimiento perspicaz de los instintos, de los vicios y de la locura de los hombres. El momento representado se sit\u00faa en un punto de la historia humana (comprendida tanto como destino general que como vida individual), a medio camino entre la pureza original de la creaci\u00f3n y el castigo eterno del pecado. Los pe\u00f1ascos multicolores en el plano posterior, as\u00ed como las criaturas aladas volando en el cielo, atestiguan de una situaci\u00f3n confusa y ca\u00f3tica, que no cesa de padecer extra\u00f1as transformaciones.<\/em><\/p>\n\n\n

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\"Retablo
Retablo de Isenheim<\/strong>: Crucifixi\u00f3n, 1515, Mathias Gr\u00fcnewald<\/strong> <\/em>
(hacia 1480 \u2013 1528),\u00a0 (Colmar, Museo de Unterlinden)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Este suntuoso retablo ejecutado para la iglesia conventual de los Antoninos de Isenheim (Alsacia) es un conjunto \u00abtransformable\u00bb (Wandelaltar): la disposici\u00f3n de los postigos, abiertos o cerrados en funci\u00f3n de las fiestas lit\u00fargicas, muestran las distintas composiciones que se suceden como si se tratara de las p\u00e1ginas de una Biblia. En \u00abLa Crucifixi\u00f3n\u00bb, imagen tr\u00e1gica y solemne de una despiadada violencia en la representaci\u00f3n del cuerpo martirizado de Cristo, la luz viene de la derecha del cuadro e ilumina la inmensa figura con la cabeza erizada de espinas y la carne verdosa lacerada por la flagelaci\u00f3n. El peso inerte del cuerpo estira los brazos, los dedos se abren y se crispan en un paroxismo de dolor, los pies traspasados por el clavo negro se tuercen, seg\u00fan la imagen que nos da santa Brigida en sus Revelaciones, (principal fuente iconogr\u00e1fica de Gr\u00fcnewald para el pol\u00edptico de Isenheim).
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\"Retablo<\/figure>\n<\/div>\n\n\n

En su desenfrenado expresionismo la escena es casi terror\u00edfica, sobre todo en la violenta desproporci\u00f3n de los personajes (Cristo y san Juan Bautista enormes y una min\u00fascula Mar\u00eda Magdalena), en el desequilibrio de la composici\u00f3n (tres personajes a la izquierda y solo uno a la derecha, pero la predela restablece el equilibrio por el desplazamiento del peso hacia la derecha) con su amalgama de realismo atroz y de simbolismo.<\/em><\/p>\n\n\n\n<\/ins>