{"id":13298,"date":"2011-05-17T21:37:09","date_gmt":"2011-05-17T19:37:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.aparences.net\/art-et-mecenat\/florence-et-les-medicis\/cosme-el-viejo\/"},"modified":"2025-12-11T19:40:56","modified_gmt":"2025-12-11T18:40:56","slug":"cosme-el-viejo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/arte-y-mecenazgo\/florencia-y-los-medicis\/cosme-el-viejo\/","title":{"rendered":"Cosme el Viejo"},"content":{"rendered":"

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Cosme el Viejo, mecenazgo art\u00edstico<\/h2>\n\n\n\n

Los M\u00e9dicis<\/strong> eran originarios del valle del Mugello. Emigraron a Florencia en el siglo XIII, pero consolidaron su riqueza bajo Juan de M\u00e9dicis<\/strong> (Giovanni di Bici, 1360-1429) cuyo hijo Cosme se convirti\u00f3 en 1434, en el primer dignatario de la ciudad, posici\u00f3n que ocup\u00f3 igualmente su hijo Pedro y su nieto Lorenzo que pasar\u00e1 a la posteridad con el nombre de Lorenzo el Magn\u00edfico<\/a>. Expulsada en dos ocasiones, y despu\u00e9s reclamada, la familia tom\u00f3 el control casi absoluto de la Toscana.<\/p>\n\n\n\n

El poder de los M\u00e9dicis tambi\u00e9n se vi\u00f3 favorecido por la elecci\u00f3n de dos de los suyos como papas (Le\u00f3n X<\/a> y Clemente VII<\/a>). Alabados como mecenas y criticados como tiranos, tuvieron una vida bastante atormentada. Las bolas de su blas\u00f3n (\u201cpalle\u201d) representan p\u00edldoras (\u201cmedici\u201d = m\u00e9dicos) o piezas de moneda, alusi\u00f3n a los or\u00edgenes bancarios de su fortuna. Cosme de M\u00e9dicis<\/strong> (en italiano Cosimo de\u2019 Medici, 1389-1464), ejerci\u00f3 tanto imperio sobre la oligarqu\u00eda florentina que \u00e9sta cre\u00eda, que priv\u00e1ndola de su direcci\u00f3n, cuando fue expulsado en 1433 de la ciudad, recaer\u00eda forzosamente en la deplorable pol\u00edtica del cada uno para s\u00ed. Fund\u00f3 una dinast\u00eda que rigi\u00f3 el destino de Florencia, primero secretamente durante el siglo XV, despu\u00e9s abiertamente en los siglos XVI y XVII. Cosme hab\u00eda heredado de su padre, el banquero Juan, un buen sentido comercial y olfato para los negocios. En una ciudad donde el dinero contaba m\u00e1s que la cuna, era muy importante disponer de una gran fortuna. Consigui\u00f3 una enorme riqueza tanto del comercio y de la industria como de la banca, lo que vali\u00f3 el respeto de muchos ciudadanos. Los pr\u00edncipes extranjeros lo consideraban como el \u00abse\u00f1or de Florencia\u00bb. Sus relaciones internacionales le facilitaron hacer desplazar la reuni\u00f3n del Concilio de Ferrara a Florencia<\/strong>. Este solemne acontecimiento dio un fuerte impulso a todas las actividades art\u00edsticas.<\/p>\n\n\n

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\"\nCosme
Retrato de Cosme el Viejo<\/strong>,<\/em>
taller de Agnolo Bronzino, 1555-1565 <\/em>
(Florencia, Galer\u00eda de los Oficios)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

El mecenazgo es a menudo una buena apuesta y Cosme ten\u00eda ambiciones din\u00e1sticas. Adquiri\u00f3 manuscritos, fund\u00f3 bibliotecas (la de San Marcos, en la Abad\u00eda de Fiesole y la Laurenciana, nombrada as\u00ed a causa de la iglesia de San Lorenzo, muy pr\u00f3xima), patrocin\u00f3 a figuras importantes como Argyropoulos<\/strong> o Marsilio Ficino<\/strong>, creando un c\u00edrculo de debates que constituir\u00e1 el origen de la Academia Plat\u00f3nica<\/strong>. Frecuent\u00f3 a pintores como Fra Angelico<\/a> al cual comision\u00f3 el retablo para al altar mayor de San Marcos y\u00a0 Paolo Uccello<\/a> pint\u00f3 en tres episodios la Batalla de San Romano<\/a>. Su escultor preferido fue<\/strong> Donatello<\/a> a quien confi\u00f3 la decoraci\u00f3n en estuco y las puertas de bronce de la Vieja Sacrist\u00eda de San Lorenzo. Ejecut\u00f3 tambi\u00e9n para Cosme la estatua de David<\/strong><\/em> y el grupo de Judith y Holofernes<\/em><\/strong>. Puso de manifiesto en varias ocasiones su pasi\u00f3n por la arquitectura. Aunque admiraba a Brunelleschi<\/a>, quien en 1436 terminaba la c\u00fapula de la catedral, Cosme escogi\u00f3 a Michelozzo di Bartolomeo<\/strong> para la construcci\u00f3n de las villas de Careggi y de Cafaggiolo, as\u00ed como para la edificaci\u00f3n del palacio de la v\u00eda Larga. Vasari <\/strong>nos cuenta como Cosme, demostrando una incre\u00edble modernidad, disculpaba el anticonformismo e incluso las extravagancias de Filippo Lippi<\/a>. Fra Angelico, Benozzo Gozzoli<\/a> y Ghirlandaio<\/a> pintaron los personajes m\u00e1s influyentes de Florencia, todos ellos amigos o allegados de la familia. Con sus obras inmortalizaron las geniales coreograf\u00edas de los acontecimientos p\u00fablicos destinados a enaltecer el poder de la familia dominante. Cosme muri\u00f3 en Careggi en 1464 y se le otorg\u00f3 el t\u00edtulo de Pater Patriae<\/em>.<\/p>\n\n\n

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\"Filippo
Filippo Brunelleschi y Lorenzo Ghiberti <\/strong>presentan a Cosme la maqueta de la iglesia San Lorenzo, fresco, c. 1560, Giorgio Vasari<\/strong> <\/em>
(Florencia, Palazzo Vecchio)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

La Bas\u00edlica San Lorenzo fue construida hacia 1421 por Brunelleschi<\/strong> a instancias de Giovanni di Bicci<\/strong>, padre de Cosme de M\u00e9dicis<\/strong>. Brunelleschi, quien dirig\u00eda entonces la construcci\u00f3n de la c\u00fapula de la catedral emprende la reconstrucci\u00f3n de San Lorenzo, donde adopta la forma basilical de tres naves. Al pie de las escaleras del altar mayor, tres rejas de bronce marcan el sitio de la sepultura de Cosme el Viejo. Desde el \u00e1ngulo izquierdo del transepto, se accede a la Sacrist\u00eda Vieja<\/a> dise\u00f1ada por Brunelleschi<\/strong>. En este fresco est\u00e1 representado el escultor Donatello mirando al espectador, justo detr\u00e1s de Cosme.
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\"David,
David<\/strong>, detalle, 1430, Donatello<\/strong> (Florencia, Museo del Bargello)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Se trata del c\u00e9lebre David en bronce que Donatello<\/strong> ejecut\u00f3 para Cosme el Viejo<\/strong> en 1430, poco antes de que este \u00faltimo fuera condenado al exilio. Vasari<\/a> hizo de esta obra una interesante descripci\u00f3n: \u201cEn el patio del palacio de la Se\u00f1or\u00eda se encuentra un David en bronce, desnudo, de tama\u00f1o natural, que acaba de cortar la cabeza a Goliat; pone un pie sobre ella, y sostiene su espada con la mano derecha. Ese cuerpo es tan natural, vivido y delicado, que a los artistas les parece que debe haber sido modelado sobre el cuerpo de una persona viva.\u00bb
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\"Hor\u00f3scopo
Hor\u00f3scopo de Cosme el Viejo<\/strong>, despu\u00e9s de 1442, Giuliano de Arrigo<\/strong> (Florencia, San Lorenzo, Sacrist\u00eda Vieja)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

La alineaci\u00f3n de los astros corresponde a la posici\u00f3n del Sol, entre los signos de G\u00e9minis y C\u00e1ncer, en Florencia en el nacimiento de Cosme de M\u00e9dicis<\/strong>.
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\"Judith<\/figure>\n<\/div>\n\n
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\"Judith
Judith y Holofernes<\/strong>, cabeza de Judith y pedestal de la est\u00e1tua, c. 1460, Donatello<\/strong> <\/em>
(Florencia, Palazzo Vecchio) <\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

La escultura de Judith y Holofernes fue comisionada a Donatello<\/strong> por Cosme de M\u00e9dicis<\/strong> entre 1455 y 1460 y estaba destinada a coronar una fuente del jard\u00edn del Palacio M\u00e9dicis. En 1495, fue ubicada a lado de la entrada del Palacio de la Se\u00f1or\u00eda como s\u00edmbolo de libertad del pueblo florentino, y despu\u00e9s se instal\u00f3 en el patio. M\u00e1s tarde fue transportada a la Loggia dei Lanzi, y en 1919 fue llevada nuevamente al exterior del Palazzo Vecchio. Finalmente, en 1980 fue restaurada y emplazada en su lugar actual, en el interior del Palacio de la Se\u00f1or\u00eda. La escena del pedestal representa una especia de bacanal o baile de \u201cputti\u201d. Estas figuras de ni\u00f1os van asociadas a la idea de virtud. En este contexto, se pusieron all\u00ed para recordar la decadencia de Holofernes, el enemigo de Israel. Donatello<\/a> contribuy\u00f3 a hacer de estas figuras un elemento decorativo universal.<\/em><\/p>\n\n\n\n

En esta \u00e9poca, Filippo Lippi<\/a> es un pintor muy en boga, especialmente admirado por los comitentes del c\u00edrculo mediceo y numerosas fueron los obras realizadas por el artista para los M\u00e9dicis. Cosme el Viejo mantuvo relaciones casi amigables con el pintor, haciendo comentarios positivos cuando se descubri\u00f3 la \u00abliaison\u00bb del fraile Filippo con Lucrezia Butti<\/strong>. La tabla Siete Santos<\/strong><\/em>, conservado en la National Gallery de Londres, realizada por el artista en una fecha incierta, es un verdadero \u00e1rbol geneal\u00f3gico de tres generaciones M\u00e9dicis.<\/p>\n\n\n

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\"Siete
Siete santos<\/strong>, hacia 1450-1453, Fra Filippo Lippi<\/strong> (Londres, National Gallery)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Aunque la fecha de finalizaci\u00f3n es incierta, se trata de un encargo de los M\u00e9dicis, atestiguada por el v\u00ednculo de los santos con los miembros masculinos de la familia: en el centro, san Juan Bautista, protector de Florencia, est\u00e1 flanqueado por ambos lados de los santos Cosme y Dami\u00e1n (protectores de los M\u00e9dicis, en particular de Cosme el Viejo, padre de Pedro el Gotoso); a la derecha en primer plano, san Pedro M\u00e1rtir, protector de Pedro, junto a Juan Evangelista, protector de su hermano Giovanni; a la izquierda en primer plano, san Francisco, protector del primo de Pedro, Pierfrancesco, y al lado, san Lorenzo, protector de su t\u00edo Lorenzo el Viejo.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Los M\u00e9dicis encargaron numerosas obras a Fra Angelico.<\/a> Para Cosme el Viejo<\/strong>, realiz\u00f3 los retablos de Annalena<\/em>, de San Marco<\/em> y del Bosco ai Frati<\/em>, y financi\u00f3 la reconstrucci\u00f3n y decoraci\u00f3n del convento florentino de San Marco. Con el fresco de la Adoraci\u00f3n de los Magos<\/strong><\/em> para su capilla privada en el convento florentino, Cosme el Viejo<\/strong> utiliza un evento del pasado, la Epifan\u00eda, y conmemora un evento reciente, el Concilio de Florencia<\/strong>, para afirmar el prestigio y la piedad de su familia y legitimar su poder y riqueza. La figura central, que sostiene una esfera armilar, podr\u00eda se un retrato de Cosme el Viejo.<\/p>\n\n\n

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\"Adoration<\/figure>\n<\/div>\n\n
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\"Adoration
Adoration de los Magos<\/strong> y detalle con el retrato de Cosme el Viejo, c. 1440, pintura al fresco, <\/em>
Fra Angelico<\/strong> (Florencia, Convento de San Marco)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<\/ins>