treinta y cuatro pintores se unieron en nombre de una toma de conciencia de la dram\u00e1tica y cruda realidad de la posguerra, o al menos, de un regreso a la realidad positiva tangible. Casi al mismo tiempo, en Italia aparece la revista art\u00edstica Valori Plastici<\/em>, que exalta la idea del regreso al orden y de la recuperaci\u00f3n de la forma.<\/p>\n\n\n En su crudo realismo de posguerra, esta imagen representa una ma\u00f1ana en la periferia de Berl\u00edn. En primer plano, el protagonista, un funcionario gubernamental de pensiones para los mutilados de guerra. Vestido con una cierta elegancia (lleva incluso una medalla), este bur\u00f3crata es la viva imagen de una asistencia social huidiza y p\u00e9dante. Simb\u00f3licamente, un muro de ladrillos y de indiferencia separa el funcionario del soldado repatriado. En el plano posterior, un obrero se dirige a su trabajo, y en un rinc\u00f3n, aparece la figura furtiva de un negociante del mercado negro, verdadero director de este s\u00f3rdido escenario.<\/em><\/p>\n\n\n\n Otto Dix, George Grosz, Rudolf Schlichter y Max Beckmann desarrollan un realismo fuertemente comprometido que pone el \u00e9nfasis en la denuncia social. Su estilo se caracteriza por inflexiones caricaturales y por formas de construcci\u00f3n de la imagen de influencia dada\u00edsta<\/a> y expresionista<\/a>, de las cuales toman prestada su carga subversiva e irreverente, con un inter\u00e9s por los medios de comunicaci\u00f3n de masas, por las diversiones populares, y las condiciones de vida en la gran ciudad moderna.<\/p>\n\n\n La primera exposici\u00f3n de La Neue Sachlichkeit<\/em> comprend\u00eda ciento veinticuatro obras de treinta y dos artistas. Seg\u00fan Hartlaub, la nueva investigaci\u00f3n de la pintura medieval tard\u00eda, del arte italiano del siglo XV<\/a>, de las formas pl\u00e1sticas integradas del neoclasicismo de Ingres<\/a> y David<\/a>, han puesto \u00e9nfasis en \u00abla autonom\u00eda de los objetos en nuestro entorno\u00bb. Los objetos se reproduc\u00edan con un enfoque n\u00edtido y una atenci\u00f3n casi microsc\u00f3pica por el detalle. Todo movimiento se paraliz\u00f3. La pintura volvi\u00f3 a un estado est\u00e1tico. A esta nueva austeridad el cr\u00edtico de arte Franz Roh lo llam\u00f3 \u00abRealismo m\u00e1gico\u00bb.<\/p>\n\n\n Dentro del mismo movimiento se puede distinguir tres grupos de artistas: el de Munich, que privilegia un lenguaje metaf\u00edsico<\/a> influido por el arte italiano y el clasicismo (Kanoldt, Mense y Schrimpf pintan naturalezas muertas y paisajes), los pintores realistas de Hannover, que se caracterizan por su compromiso socio-pol\u00edtico, y el grupo de Berl\u00edn y de Karlsruhe, que utilizan el tema de la ciudad moderna. Bajo ciertos aspectos, tambi\u00e9n se puede incorporar a estos grupos la figura aislada del artista Christian Schad. Pero en sus obras, las motivaciones pol\u00edticas ceden el paso a la introspecci\u00f3n psicol\u00f3gica, cuya caracter\u00edstica es el realismo fotogr\u00e1fico alucinado.<\/p>\n\n\n La precisi\u00f3n exagerada con la que se reproduc\u00edan los objetos y las figuras, a veces proporcionaba a los cuadros de este movimiento, un aspecto casi surrealista, esa cualidad m\u00e1gica a la que se refer\u00eda Franz Roh. Tal es el caso de los retratos de Schad. La visi\u00f3n fotogr\u00e1fica es determinante en sus cuadros: en Autorretrato con modelo<\/em>, la orqu\u00eddea ha sido pintada con una extraordinaria nitidez; la mirada esc\u00e9ptica que dirige al espectador y la camisa verde transparente que acent\u00faa su desnudez y cada pelo de su torso. Esta forma de revelar lo oculto hace subir la tensi\u00f3n del cuadro, a trav\u00e9s del desacuerdo con el color de la piel de la mujer que recuerda las sutiles transparencias de un cuadro manierista del florentino Pontormo<\/a>.<\/p>\n\n\n En la misma \u00e9poca, en Italia, la pintura del grupo Valori Plastici fue estimulada por el neoclasicismo<\/a> de De Chirico<\/a> y de Carr\u00e0, pero tambi\u00e9n por la herencia del Renacimiento cl\u00e1sico<\/a> como parte integral del entorno de los pintores italianos. Felice Casorati, en contacto con la pintura metaf\u00edsica<\/a>, se ratifica en su idea cl\u00e1sica de la imagen y crea una pintura poblada de grandes formas est\u00e1ticas, extremadamente simples y severas, enmarcadas dentro de un espacio perspectivo rigurosamente c\u00fabico y subrayadas por el equilibrio absoluto de las masas crom\u00e1ticas.<\/p>\n\n\n![\"D\u00eda](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/grosz-journee-grise.webp\" "\\"D\u00eda")
(Berl\u00edn, Staatliche Museen). <\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n![\"A](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/otto-dix-a-la-beaute.webp\" "\\"A")
(Wuppertal, Von-der-Heydt Museum)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n![\"Retrato](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2011\/08\/schlichter-portrait-margot.webp\" "\\"Retrato")
![\"Agricultores](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/georg-scholz-famille-de-fermiers.webp\" "\\"Agricultores")
![\"Naturaleza](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/kanoldt-nature-morte.webp\" "\\"Naturaleza")
(Karlsruhe, Staatliche Kunsthalle)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n![\"Autorretrato](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/christian-chad-autoportrait-avec-modele-detail.webp\")
![\"Lotte,](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/christian-schad-lotte-1927-28.webp\" "\\"Lotte,")
![\"Retrato](\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/felice-casorati-renato-gualino-portrait.webp\" "\\"Retrato")