{"id":13795,"date":"2018-09-05T18:01:37","date_gmt":"2018-09-05T16:01:37","guid":{"rendered":"https:\/\/www.aparences.net\/art-et-mecenat\/le-portrait-a-la-renaissance-italienne\/retratos-florentinos-del-siglo-xvi\/"},"modified":"2025-12-11T19:40:56","modified_gmt":"2025-12-11T18:40:56","slug":"retratos-florentinos-del-siglo-xvi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/arte-y-mecenazgo\/el-retrato-en-el-renacimiento-italiano\/retratos-florentinos-del-siglo-xvi\/","title":{"rendered":"Retratos florentinos del siglo XVI"},"content":{"rendered":"

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La maniera moderna<\/h2>\n\n\n\n

La evoluci\u00f3n de la \u00abmaniera moderna\u00bb (manierismo) es un estilo que puede describirse como \u00absubversivo\u00bb y se opone a la elegante pero insignificante herencia dejada por el Quattrocento tard\u00edo. En la d\u00e9cada de 1540, esta \u00abmanera\u00bb convertir\u00e1 en \u00abarte oficial\u00bb, un c\u00f3digo formal que se extender\u00e1 a todas las cortes europeas para expresar el gusto \u00abmoderno\u00bb y transmitir, especialmente a trav\u00e9s de los retratos<\/strong>, una imagen inalterable e intangible del poder absoluto. El ideal aristocr\u00e1tico, la etiqueta cortesana y la estabilidad del poder se expresan con formas congeladas, casi cristalizadas<\/strong>. Se trata de una acci\u00f3n cultural sofisticada y destinada a un p\u00fablico selecto y susceptible de apreciar el fr\u00edo encanto de las im\u00e1genes \u00abatemporales\u00bb e idealizadas. La representaci\u00f3n naturalista de los personajes pasar\u00e1 a un segundo plano. La pintura adopta los c\u00f3digos de una era moderna que no es s\u00f3lo la de la formaci\u00f3n de una nueva moral pol\u00edtica, bajo la mirada de Maquiavelo<\/a>, sino tambi\u00e9n el despertar de la autoconciencia. En esas condiciones, el retrato expresa las transformaciones sociales e intelectuales del siglo<\/strong> y tanto los artistas como sus comitentes son conscientes de ello. Considerando que Florencia no es ni Venecia ni Roma y sus grandes maestros manieristas<\/a> como Pontormo<\/strong>, del Sarto<\/strong>, Bronzino<\/strong> no dan a sus figuras ni la sensualidad, ni la expresividad atormentada o alegre de un Tiziano<\/a> o de un Lotto<\/a>, la interioridad de sus personajes, restringida por c\u00f3digos aristocr\u00e1ticos, no se pone de manifiesto.<\/p>\n\n\n

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\"Retrato
Retrato de Lodovico Capponi<\/strong>, 1550-55, Bronzino<\/strong> (Nueva York, Frick Collection)<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Hacia 1508, despu\u00e9s del extraordinario florecimiento de las artes, bajo los auspicios del primer gonfaloniero Soderini, la escena florentina<\/strong> pierde sus principales protagonistas: Rafael<\/a> y Miguel \u00c1ngel<\/a> responden a la llamada del papa Julio II<\/a> y marchan a Roma, Leonardo vuelve a Mil\u00e1n, Fra Bartolomeo se instala en Venecia. La muerte de Sandro Botticelli<\/a> en 1510 es la se\u00f1al del inevitable cambio de generaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<\/ins>