{"id":19870,"date":"2020-03-05T11:26:00","date_gmt":"2020-03-05T10:26:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.aparences.net\/?p=19870"},"modified":"2020-06-01T13:33:08","modified_gmt":"2020-06-01T11:33:08","slug":"exposicion-edward-hopper","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/actualidad\/exposicion-edward-hopper\/","title":{"rendered":"Exposici\u00f3n Edward Hopper"},"content":{"rendered":"\n

La Fundaci\u00f3n Beyeler<\/a> presenta una colecci\u00f3n de obras de Edward Hopper (1882-1967), uno de los principales pintores estadounidenses del siglo XX. Hopper, formado en Nueva York, viaj\u00f3 por Europa (1906-1910) con el fin de perfeccionar su cultura figurativa, pero sin conseguir acercarse a las vanguardias. Por el contrario, a su regreso a Nueva York, se dedic\u00f3 pacientemente al grabado. Fue solo entre 1924 y 1927 que comenz\u00f3 a realizar acuarelas y \u00f3leos. El \u00e9xito fue inmediato. Hopper se convirti\u00f3 en el pintor de la \u00e9lite americana entre la Gran Depresi\u00f3n y el New Deal. Los horizontes lejanos de sus paisajes, la banalidad de las oficinas y las habitaciones de hotel, el malestar nocturno de las grandes ciudades est\u00e1n pintados con gran claridad gr\u00e1fica, pero tambi\u00e9n con cierta frialdad y desapego. En sus sabias composiciones, Hopper calcula los intervalos entre las figuras, la geometr\u00eda de las decoraciones, la intensidad de las luces, utiliz\u00e1ndolo como medio para lograr un lirismo intenso. Organizada en cooperaci\u00f3n con el Whitney Museum of American Art de New York, depositario de la colecci\u00f3n de obras m\u00e1s grande del mundo de Edward Hopper, la muestra de la Fundaci\u00f3n Beyeler quiere destacar, entre las obras ic\u00f3nicas de Hopper, los paisajes naturales y urbanos de Am\u00e9rica.<\/p>\n\n\n\n

\"Cape
Cape Cod Morning, 1950, huile sur toile, 86.7 x 102.3 cm. Edward Hopper, Washington, Smithsonian American Art Museum<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

En sus paisajes, Hopper expresa sentimientos de soledad, de alejamiento. La mayor\u00eda de las veces, son vistas an\u00f3nimas, cuya ubicaci\u00f3n geogr\u00e1fica es dif\u00edcil de situar. Hopper se siente atra\u00eddo por las habitaciones de hotel, donde los rostros de sus ocupantes expresan sentimientos cambiantes, a veces sin vida, instalados en el vac\u00edo de su rutina diaria.<\/p>\n\n\n\n

\"Portrait
Portrait of Orleans, 1950, huile sur toile 86.7 x 102.3 cm. Edward Hopper, San Francisco, The Fine Arts Museum<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Hopper es considerado uno de los principales representantes del realismo americano<\/a> por su singular percepci\u00f3n de la vida moderna. El desencanto, la soledad, los grandes espacios, los silencios, las luces de una Am\u00e9rica provinciana dan a los lienzos de Hopper un encanto profundo, que parece anticipar los escenarios, las situaciones, los personajes cinematogr\u00e1ficos. Tanto es as\u00ed que Wim Wenders<\/strong>, legendario director entre otras pel\u00edculas, Par\u00eds, Texas (1984), es uno de los mayores engranajes art\u00edsticos de la exposici\u00f3n. Tender ha dirigido para la ocasi\u00f3n, su cortometraje en 3D, Two or Three Things I Know about Edward Hopper<\/em>, que se proyecta al final de un hermoso recorrido por obras maestras emblem\u00e1ticas.<\/p>\n\n\n\n

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