{"id":32663,"date":"2024-11-03T17:36:03","date_gmt":"2024-11-03T16:36:03","guid":{"rendered":"https:\/\/www.aparences.net\/?p=32663"},"modified":"2025-12-11T19:40:55","modified_gmt":"2025-12-11T18:40:55","slug":"raoul-dufy-la-luz-de-los-colores","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/","title":{"rendered":"Raoul Dufy, la luz de los colores"},"content":{"rendered":"<p><!--contents--><\/p>\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">He pasado mi vida en la cubierta de los barcos<\/h2>\n\n\n\n<p>Se ha dicho que <strong>Raoul Dufy<\/strong> (Le Havre 1877 &#8211; Forcalquier 1953) nunca pint\u00f3 un cuadro triste, porque su particular modernismo no se vio obstaculizado por la duda o la tensi\u00f3n. Por el contrario, expres\u00f3 los aspectos m\u00e1s optimistas del siglo XX con ingenio y estilo. <strong>El descubrimiento del<\/strong> <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno\/el-fauvismo\/\">fauvismo<\/a> por Dufy en 1905 fue una revelaci\u00f3n y le ayud\u00f3 a liberar el color y la l\u00ednea de sus funciones mim\u00e9ticas; su posterior encuentro con el <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno\/cubismo\/\">cubismo<\/a> influy\u00f3 en sus din\u00e1micos dise\u00f1os de <strong>telas Art D\u00e9co<\/strong>, empleados por modistos tan famosos como Paul Poiret. En la d\u00e9cada de 1920, el artista adopt\u00f3 lo que se convertir\u00eda en su estilo taquigr\u00e1fico caracter\u00edstico, combinando h\u00e1biles y espont\u00e1neos contornos con amplias e ilimitadas \u00e1reas de vivos colores. Volvi\u00f3 a adaptar este estilo en varias obras p\u00fablicas de gran tama\u00f1o en la d\u00e9cada de 1930, as\u00ed como en una serie de pinturas dedicadas a famosos m\u00fasicos cl\u00e1sicos al final de su carrera. Incluso la gran escritora modernista <a href=\"https:\/\/www.bbc.com\/mundo\/noticias-61000476\">Gertrude Stein<\/a> se deshizo en elogios hacia esta cualidad de su arte, diciendo sucintamente: \u00abHay que meditar sobre el placer. <strong>Raoul Dufy<\/strong> es el placer&nbsp;\u00bb.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"602\" height=\"460\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-le-casino-de-dainte-adresse-avec-pecheur-1912.webp\" alt=\"El casino de Sainte-Adresse con pescador, 1912, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32638\" title=\"El casino de Sainte-Adresse con pescador, 1912, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>El casino de Sainte-Adresse con pescador<\/strong>, 1912, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, Colecci\u00f3n particular.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p><em>\u00abHe pasado mi vida en las cubiertas de los barcos: es el entrenamiento ideal para un pintor. Pod\u00eda oler todos los perfumes que sal\u00edan de las bodegas. Por el olor sab\u00eda si un barco ven\u00eda de Texas, de la India o de las Azores, y eso avivaba mi imaginaci\u00f3n\u00bb.<\/em> Raoul Dufy<\/p>\n\n\n\n<!-- AdBoxRight2020 --><ins class=\"adsbygoogle\"     style=\"display:block; margin-top:30px;\"     data-ad-client=\"ca-pub-2468002815867636\"     data-ad-slot=\"3496014735\"     data-ad-format=\"auto\"     data-full-width-responsive=\"false\"><\/ins><script> (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});<\/script><h2 class=\"wp-block-heading\">Del impresionismo al fauvismo<\/h2>\n\n\n\n<p>El <strong>Raoul Dufy<\/strong> de 1902 a 1906, con sus Playas de Sainte-Adresse, se interesa por los <strong>impresionistas<\/strong> ya que ellos tambi\u00e9n buscaban captar la luz. Intentaron captarla en sus cambios con el paso de las horas, en sus m\u00e1s diversas apariencias, para devolv\u00e9rnosla en un cuadro. La firma del pintor es el tipo de luminosidad que su t\u00e9cnica le permite pintar mejor. La luz blanca y apagada de un <strong>Seurat <\/strong>no es el amarillo m\u00e1s brillante de un <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/postimpresionismo\/pierre-bonnard-biografia-y-obras\/\">Bonnard<\/a>, ni el verde m\u00e1s fr\u00edo de un <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/tematicos\/impresionistas-paisajistas\/claude-monet-pintar-al-aire-libre\/\">Monet<\/a>. <strong>Para Dufy, ser\u00eda azul<\/strong>. A pesar de estar muy alejado de los impresionistas por la naturaleza de su dibujo, a partir de 1906 Dufy se libera de su tutela; el cuadro de <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/henri-matisse-pintor-del-color\/\">Matisse<\/a><strong> <\/strong><em>Luxe, calme et volupt\u00e9<\/em> le abre nuevos horizontes: \u00abAnte este cuadro comprend\u00ed todas las razones de la pintura; el realismo <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/impresionismo\/\">impresionista<\/a> perdi\u00f3 para m\u00ed su encanto al contemplar el mundo de la imaginaci\u00f3n traducido en dibujo y color\u00bb.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"596\" height=\"460\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-plage-de-sainte-adresse-1906.webp\" alt=\"La playa de Sainte-Adresse, 1906, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32642\" title=\"La playa de Sainte-Adresse, 1906, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>La playa de Sainte-Adresse<\/strong>, 1906, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, Colecci\u00f3n privada.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p>La singular interpretaci\u00f3n que Dufy hizo del fauvismo a partir de 1906, consisti\u00f3 en combinar los principios formales vanguardistas del <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno\/el-fauvismo\/\">movimiento<\/a> con una est\u00e9tica decorativa. El uso de l\u00edneas espont\u00e1neas y expresivas y de colores intensos y no naturalistas se aprecia en sus numerosas im\u00e1genes de regatas, carreras de caballos y actividades de ocio al aire libre en Francia. <strong>Raoul Dufy<\/strong> naci\u00f3 en Le Havre, en la costa francesa del Canal de la Mancha, y a lo largo de su carrera represent\u00f3 en sus obras escenas de navegaci\u00f3n, playas y otras actividades de ocio mar\u00edtimo. En <em><strong>La Regata<\/strong><\/em>, vemos a un grupo de espectadores elegantemente vestidos en la playa, hombres y mujeres con sombreros de paja y trajes de lino marr\u00f3n y blanco. Las figuras contemplan el mar repleto de veleros y remeros, mientras las banderas francesas ondean al viento. Dufy utiliz\u00f3 las pinceladas anchas, los contornos audaces y los <strong>colores vibrantes y expresivos del fauvismo<\/strong>, que adopt\u00f3 tras ver el innovador cuadro de Matisse <em><a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/impresionismo\/el-impresionismo\/\">Luxe, Calme et Volupt\u00e9<\/a><\/em>, expuesto en el Sal\u00f3n de los Independientes en 1905. Con sus Regatas, Dufy demostr\u00f3 lo que consideraba el \u00abnuevo mecanismo del arte\u00bb: no la reproducci\u00f3n fiel de la realidad externa y objetiva, sino el \u00abmilagro de la imaginaci\u00f3n jugando con la l\u00ednea y el color\u00bb.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"596\" height=\"474\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-les-regates-1907-1908.webp\" alt=\"La regata, 1907-1908, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32644\" title=\"La regata, 1907-1908, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>La regata<\/strong>, 1907-1908, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, Paris, Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<!-- AdBoxLeft2023 --><ins class=\"adsbygoogle\" style=\"display:block\" data-ad-client=\"ca-pub-2468002815867636\" data-ad-slot=\"1318022963\" data-ad-format=\"auto\" data-full-width-responsive=\"true\"><\/ins><script> (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});<\/script><h2 class=\"wp-block-heading\">La lecci\u00f3n de C\u00e9zanne<\/h2>\n\n\n\n<p>Avanzando <strong>en su b\u00fasqueda de s\u00edntesis, Dufy conoce a <\/strong><a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/postimpresionismo\/paul-cezanne\/\">C\u00e9zanne<\/a>; desde 1908 trabaja con Braque en l&#8217;Estaque. Las obras de este periodo muestran profundas diferencias con las de \u00e9pocas anteriores: la construcci\u00f3n se vuelve m\u00e1s rigurosa, la paleta m\u00e1s apagada, m\u00e1s profunda; hay oposiciones entre ocres y azules, rojos oscuros y verdes profundos; Dufy intelectualiza su pintura. Sin embargo, a diferencia de Braque, Dufy no sigue la v\u00eda del <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno\/cubismo\/\">cubismo<\/a>, sino que experimenta su propio lenguaje al tiempo que redescubre su inter\u00e9s por el color, como lo demuestra una de las obras m\u00e1s notables de este periodo, <em><strong>La grande baigneuse<\/strong><\/em> (1913), de la \u00e9poca de C\u00e9zanne. Aunque en torno a 1913 pudo dar la impresi\u00f3n de estar \u00abcoqueteando con el cubismo\u00bb, como escribi\u00f3 Bernard Dorival, nunca se asoci\u00f3 a este arte, cuyo car\u00e1cter sistem\u00e1tico se adaptaba mal a su naturaleza. Sin embargo, Dufy nunca se adhiri\u00f3 a <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno\/\">las vanguardias<\/a> de su \u00e9poca. <strong>La lecci\u00f3n de<\/strong> <strong>C\u00e9zanne<\/strong> se enriqueci\u00f3 sin duda con otras aportaciones convergentes, pero sigui\u00f3 siendo para el pintor un l\u00edmite que nunca traspasar\u00eda: para \u00e9l, no era m\u00e1s que una barrera contra la anarqu\u00eda colorista del <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno\/el-fauvismo\/\">fauvismo<\/a>.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"349\" height=\"460\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-la-grande-baigneuse-1913.webp\" alt=\"La Grande Baigneuse, 1913, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32646\" title=\"La Grande Baigneuse, 1913, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>La Grande Baigneuse<\/strong>, 1913, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, <br>Bruselas, Mus\u00e9es royaux des Beaux-Arts.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"580\" height=\"460\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-le-cavalier-blanc-1914.webp\" alt=\"El caballero blanco, 1914, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32648\" title=\"El caballero blanco, 1914, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>El caballero blanco<\/strong>, 1914, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, Par\u00eds, Mus\u00e9e d&#8217;Art Moderne.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Las decoraciones<\/h2>\n\n\n\n<p>A partir de 1909, adem\u00e1s de por sus pinturas, acuarelas y grabados, <strong>Raoul Dufy fue famoso por sus originales creaciones textiles<\/strong> de caprichosos motivos repetidos y vivos colores. Muchos de estos tejidos de seda y algod\u00f3n estampados fueron utilizados por famosos dise\u00f1adores de alta costura, entre ellos el franc\u00e9s <a href=\"https:\/\/www.bbc.com\/mundo\/vert-cul-42231425\">Paul Poiret<\/a>. Aunque algunos de los dise\u00f1os de Dufy utilizaban motivos puramente abstractos, el artista se inspiraba a menudo en la naturaleza, con p\u00e1jaros, animales, flores y motivos vegetales que formaban la base de sus elegantes creaciones. Dufy tambi\u00e9n trabaj\u00f3 con el maestro ceramista catal\u00e1n <a href=\"https:\/\/www.arquitecturaydiseno.es\/estilo-de-vida\/revolucion-tranquila-ceramista-josep-llorens-artigas_8603\">Llorens Artigas<\/a> de 1922 a 1930 y de 1937 a 1940; juntos produjeron 109 jarrones y 60 jardines de sal\u00f3n. Se trataba de un nuevo experimento de pintura con esmalte sobre loza vidriada con esta\u00f1o. Artigas prepar\u00f3 azulejos, jarrones redondos o alargados <strong>inspirados en el periodo Song<\/strong>, que Dufy decor\u00f3 con ba\u00f1istas, conchas, espigas de trigo y peces, realz\u00e1ndolos con su estilo vivo, alegre y fresco. Ser <strong>pintor ceramista<\/strong> era un nuevo reto para Dufy, que le permit\u00eda sentir las formas que dibujaba, esculp\u00eda en arcilla y luego pintaba. Los objetos de su jard\u00edn secreto adquir\u00edan as\u00ed forma, luz y volumen.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"517\" height=\"394\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-balcon-de-paris-1925.webp\" alt=\"Balcon de Paris, 1925, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32650\" title=\"Balcon de Paris, 1925, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>Balc\u00f3n de Par\u00eds<\/strong>, c. 1925, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, Colecci\u00f3n privada.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full is-resized\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"517\" height=\"460\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-llorens-artigas-five-swimmers-1926.webp\" alt=\"Cinco nadadores, 1926, Raoul Dufy y Llorens Artigas\" class=\"wp-image-32652\" style=\"width:517px;height:auto\" title=\"Cinco nadadores, 1926, Raoul Dufy y Llorens Artigas\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>Cinco nadadores<\/strong>, 1926, <strong>Raoul Dufy y Llorens Artigas<\/strong>, <br>Nueva York, Metropolitan Museum.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p>En la Exposici\u00f3n Universal de Par\u00eds de 1937, <strong>Raoul Dufy<\/strong> cre\u00f3 un gigantesco mural de 10 x 60 metros, <em><strong>La F\u00e9e \u00e9lectricit\u00e9<\/strong><\/em>, encargado por la compa\u00f1\u00eda parisina de electricidad para decorar las paredes curvas del Pabell\u00f3n de la Electricidad y la Luz. El mural de Dufy se inspira en la historia del <em>Hada de la Electricidad<\/em>, extra\u00edda de la obra \u00abSobre la naturaleza de las cosas\u00bb del <strong>poeta romano Lucrecio<\/strong>. La composici\u00f3n se divide en dos temas principales: la historia de la electricidad y sus diversas aplicaciones modernas. Dufy incluy\u00f3 retratos de 110 cient\u00edficos y pensadores famosos que contribuyeron a la invenci\u00f3n y el desarrollo de la electricidad, as\u00ed como elementos <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/tematicos\/mitologia-y-pintura\/\">mitol\u00f3gicos<\/a> y aleg\u00f3ricos. Todo el <strong>mural<\/strong> est\u00e1 pintado en el estilo caracter\u00edstico del artista, con colores brillantes y claros (organizados en armon\u00edas opuestas de tonos fr\u00edos y c\u00e1lidos) y contornos dibujados con rapidez. Uno de los aspectos m\u00e1s significativos de la obra, aparte de su gigantesca escala, es el uso por parte de Dufy de una pintura de secado r\u00e1pido reci\u00e9n inventada que imita los efectos transl\u00facidos y vibrantes de la acuarela y le permite trabajar con extrema rapidez: el mural se complet\u00f3 en 10 meses.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"690\" height=\"460\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-la-fee-electricite-1937.webp\" alt=\"La F\u00e9e \u00e9lectricit\u00e9, 1937, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32654\" title=\"La F\u00e9e \u00e9lectricit\u00e9, 1937, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>La F\u00e9e \u00e9lectricit\u00e9<\/strong>, 1937, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, Mus\u00e9e d\u2019art moderne de Paris.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p>A lo largo de su carrera, Dufy trabaj\u00f3 en varios encargos de arte p\u00fablico a gran escala. Estas obras monumentales, que combinan temas modernos y aleg\u00f3ricos con contornos exuberantes y colores intensos, representan la exitosa interpretaci\u00f3n modernista del artista de la <strong>tradici\u00f3n cl\u00e1sica<\/strong> de la <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/arte-y-mecenazgo\/pintura-mural-en-italia\/\">pintura mural<\/a> o pintura al fresco.<\/p>\n\n\n\n<!-- AfterArticle2023 --><ins class=\"adsbygoogle\"     style=\"display:block;margin-bottom:5px;\"     data-ad-client=\"ca-pub-2468002815867636\"     data-ad-slot=\"3955176166\"     data-ad-format=\"auto\"     data-full-width-responsive=\"true\"><\/ins><script> (adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});<\/script><h2 class=\"wp-block-heading\">La luz del color<\/h2>\n\n\n\n<p>Exquisito colorista, <strong>Raoul Dufy<\/strong> era tambi\u00e9n un excelente dibujante, capaz de hacer vibrar con frescura y vivacidad innumerables toques de arabesco. Sus obras transmiten una indolencia que, comparada con el enfoque laborioso e intelectual de <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/postimpresionismo\/paul-cezanne\/\">C\u00e9zanne<\/a>, ha llevado a los cr\u00edticos a calificar a Dufy de fr\u00edvolo. Pero la belleza y la alegr\u00eda del arte de Dufy no le descalifican como modernista. En sus lienzos, Dufy logra transmitir, con una magistral econom\u00eda de medios, la atm\u00f3sfera esencial de lugares y \u00e9pocas concretos, como en las obras que representan el Viejo Casino de Niza, que muestran el uso que hace Dufy de los contornos sueltos para delinear las formas, que rellena con finas pinceladas de color. Pintadas en su estilo \u00abtaquigr\u00e1fico\u00bb: en una noche de la \u00e9poca del Jazz en la Costa Azul, el faro resplandeciente del casino, el cielo aguamarina del crep\u00fasculo te\u00f1ido de melocot\u00f3n o la luna creciente que se cierne sobre la Baie des Anges y las siluetas de elegantes paseantes se combinan en una imagen l\u00fadica y desenfadada. La pincelada fluida y caligr\u00e1fica de Dufy y <strong>el uso libre de colores brillantes son el sello distintivo del artista<\/strong>, reforzando la sensibilidad paradis\u00edaca tan exclusiva de su arte. Todo en su obra es armon\u00eda y gracia.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"567\" height=\"460\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-la-jetee-promenade-a-nice-1926.webp\" alt=\"El paseo mar\u00edtimo de Niza, hacia 1926, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32656\" title=\"El paseo mar\u00edtimo de Niza, hacia 1926, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>El paseo mar\u00edtimo de Niza<\/strong>, hacia 1926, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, Par\u00eds, Mus\u00e9e d&#8217;Art Moderne.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p><strong>En su obra de madurez<\/strong>, la pintura de <strong>Raoul Dufy<\/strong> se vuelve m\u00e1s sencilla y conmovedora; desaparecen todos los elementos pintorescos y cualquier intento de descripci\u00f3n; la necesidad de grandeza se hace patente. La revelaci\u00f3n de <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/henri-matisse-pintor-del-color\/\">Matisse<\/a> permiti\u00f3 a Dufy \u00abrealizarse\u00bb, y a partir de entonces se propuso descubrir y dar vida a \u00absu arabesco\u00bb. Parece que el l\u00e1piz, con o sin realce de color, era para \u00e9l un lenguaje directo y espont\u00e1neo; a trav\u00e9s del l\u00e1piz era capaz de expresar toda la sutileza de un objeto o de un paisaje, de captar la movilidad de un rostro.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"567\" height=\"470\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-les-musiciens-mexicains-1951.webp\" alt=\"Los m\u00fasicos mexicanos, 1951, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32658\" title=\"Los m\u00fasicos mexicanos, 1951, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>Los m\u00fasicos mexicanos<\/strong>, 1951, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, Colecci\u00f3n particular.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"567\" height=\"461\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-duffy-console-jaune-aux-deux-fenetres-1948.webp\" alt=\"Consola amarilla con dos ventanas, 1948, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32660\" title=\"Consola amarilla con dos ventanas, 1948, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>Consola amarilla<\/strong> con dos ventanas, 1948, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, <br>Niza, Mus\u00e9e des Beaux-Arts.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<p>El tiempo y su representaci\u00f3n tambi\u00e9n est\u00e1n presentes en su obra madura. Para \u00e9l, la pintura debe representar no solo lo visible, sino tambi\u00e9n un c\u00famulo de recuerdos, tradiciones y vivencias vinculadas a un lugar determinado. As\u00ed, en sus representaciones del mundo moderno incluye a menudo elementos aleg\u00f3ricos, <strong>mitol\u00f3gicos o construcciones del mundo cl\u00e1sico<\/strong>. Es el caso de&nbsp;<em><strong>Puerto con velero. Homenaje a Claudio de Lorena<\/strong><\/em> (1935), en el que representa el Coliseo al borde de un idealizado puerto que recuerda tanto a Marsella como a los paisajes del <a href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/pintura-francesa-del-siglo-xvii\/\">pintor franc\u00e9s del siglo XVII<\/a>.<\/p>\n\n\n<div class=\"wp-block-image\">\n<figure class=\"aligncenter size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"567\" height=\"445\" src=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy-port-au-voilier-1935.webp\" alt=\"Puerto con velero. Homenaje a Claudio de Lorena, 1935, Raoul Dufy\" class=\"wp-image-32662\" title=\"Puerto con velero. Homenaje a Claudio de Lorena, 1935, Raoul Dufy\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\"><em><strong>Puerto con velero<\/strong>. Homenaje a Claudio de Lorena, 1935, <strong>Raoul Dufy<\/strong>, <br>Par\u00eds, Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n<h5 class=\"wp-block-heading\">Bibliograf\u00eda<\/h5>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li>\u00c9ric Baudet, <em>Dufy, le fianc\u00e9 du Havre<\/em>, Le Havre, \u00c9ric Baudet, 2003.<\/li>\n\n\n\n<li>Jean-Claude Le Gouic, <em>Raoul Dufy, la modernit\u00e9 en mouvement<\/em>, Paris, La Diff\u00e9rences, 2008.<\/li>\n\n\n\n<li>Martine Contensou, <em>La \u00ab F\u00e9e \u00c9lectricit\u00e9 \u00bb<\/em>, Paris, Paris-Mus\u00e9es, 2008.<\/li>\n\n\n\n<li>G\u00e9rard Landrot, <em>Les C\u00e9ramiques de Dufy<\/em>, Paris, Langlaude \u00c9ditions, 2008.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>He pasado mi vida en la cubierta de los barcos Se ha dicho que Raoul Dufy (Le Havre 1877 &#8211; Forcalquier 1953) nunca pint\u00f3 un [&#8230;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":32665,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3156],"tags":[],"class_list":["post-32663","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte-moderno-anexos"],"yoast_head":"<!-- This site is optimized with the Yoast SEO plugin v27.2 - https:\/\/yoast.com\/product\/yoast-seo-wordpress\/ -->\n<title>Raoul Dufy, la luz de los colores<\/title>\n<meta name=\"description\" content=\"La pincelada fluida y caligr\u00e1fica de Raoul Dufy y el uso libre de colores brillantes son el sello distintivo del artista.\" \/>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"es_ES\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Raoul Dufy, la luz de los colores\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"La pincelada fluida y caligr\u00e1fica de Raoul Dufy y el uso libre de colores brillantes son el sello distintivo del artista.\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Aparences\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2024-11-03T16:36:03+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2025-12-11T18:40:55+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"1080\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"540\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/webp\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"admin\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Escrito por\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"admin\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tiempo de lectura\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"12 minutos\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/\"},\"author\":{\"name\":\"admin\",\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#\/schema\/person\/af349f6ffc31b16c68963e61268afca5\"},\"headline\":\"Raoul Dufy, la luz de los colores\",\"datePublished\":\"2024-11-03T16:36:03+00:00\",\"dateModified\":\"2025-12-11T18:40:55+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/\"},\"wordCount\":1978,\"publisher\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#organization\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp\",\"articleSection\":[\"Arte moderno - Anexos\"],\"inLanguage\":\"es\"},{\"@type\":[\"WebPage\",\"ItemPage\"],\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/\",\"url\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/\",\"name\":\"Raoul Dufy, la luz de los colores\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp\",\"datePublished\":\"2024-11-03T16:36:03+00:00\",\"dateModified\":\"2025-12-11T18:40:55+00:00\",\"description\":\"La pincelada fluida y caligr\u00e1fica de Raoul Dufy y el uso libre de colores brillantes son el sello distintivo del artista.\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"es\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp\",\"contentUrl\":\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp\",\"width\":1080,\"height\":540},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Portada\",\"item\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Raoul Dufy, la luz de los colores\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#website\",\"url\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/\",\"name\":\"Aparences: Historia del Arte y Actualidad Cultural\",\"description\":\"\",\"publisher\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#organization\"},\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"es\"},{\"@type\":\"Organization\",\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#organization\",\"name\":\"Aparences: Historia del Arte y Actualidad Cultural\",\"url\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/\",\"logo\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#\/schema\/logo\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/logo-quadrat-color-e1695915315229.png\",\"contentUrl\":\"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/logo-quadrat-color-e1695915315229.png\",\"width\":120,\"height\":120,\"caption\":\"Aparences: Historia del Arte y Actualidad Cultural\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#\/schema\/logo\/image\/\"}},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#\/schema\/person\/af349f6ffc31b16c68963e61268afca5\",\"name\":\"admin\",\"url\":\"https:\/\/www.aparences.net\/es\/author\/admin\/\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Raoul Dufy, la luz de los colores","description":"La pincelada fluida y caligr\u00e1fica de Raoul Dufy y el uso libre de colores brillantes son el sello distintivo del artista.","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/","og_locale":"es_ES","og_type":"article","og_title":"Raoul Dufy, la luz de los colores","og_description":"La pincelada fluida y caligr\u00e1fica de Raoul Dufy y el uso libre de colores brillantes son el sello distintivo del artista.","og_url":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/","og_site_name":"Aparences","article_published_time":"2024-11-03T16:36:03+00:00","article_modified_time":"2025-12-11T18:40:55+00:00","og_image":[{"width":1080,"height":540,"url":"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp","type":"image\/webp"}],"author":"admin","twitter_card":"summary_large_image","twitter_misc":{"Escrito por":"admin","Tiempo de lectura":"12 minutos"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/"},"author":{"name":"admin","@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#\/schema\/person\/af349f6ffc31b16c68963e61268afca5"},"headline":"Raoul Dufy, la luz de los colores","datePublished":"2024-11-03T16:36:03+00:00","dateModified":"2025-12-11T18:40:55+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/"},"wordCount":1978,"publisher":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#organization"},"image":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp","articleSection":["Arte moderno - Anexos"],"inLanguage":"es"},{"@type":["WebPage","ItemPage"],"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/","url":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/","name":"Raoul Dufy, la luz de los colores","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp","datePublished":"2024-11-03T16:36:03+00:00","dateModified":"2025-12-11T18:40:55+00:00","description":"La pincelada fluida y caligr\u00e1fica de Raoul Dufy y el uso libre de colores brillantes son el sello distintivo del artista.","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#breadcrumb"},"inLanguage":"es","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#primaryimage","url":"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp","contentUrl":"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/raoul-dufy.webp","width":1080,"height":540},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/periodos\/arte-moderno-anexos\/raoul-dufy-la-luz-de-los-colores\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Portada","item":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Raoul Dufy, la luz de los colores"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#website","url":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/","name":"Aparences: Historia del Arte y Actualidad Cultural","description":"","publisher":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"es"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#organization","name":"Aparences: Historia del Arte y Actualidad Cultural","url":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/","logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/logo-quadrat-color-e1695915315229.png","contentUrl":"https:\/\/www.aparences.net\/wp-content\/uploads\/2023\/09\/logo-quadrat-color-e1695915315229.png","width":120,"height":120,"caption":"Aparences: Historia del Arte y Actualidad Cultural"},"image":{"@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#\/schema\/logo\/image\/"}},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/#\/schema\/person\/af349f6ffc31b16c68963e61268afca5","name":"admin","url":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/author\/admin\/"}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32663","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=32663"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/32663\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/32665"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=32663"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=32663"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=32663"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}