{"id":32913,"date":"2025-02-11T08:29:28","date_gmt":"2025-02-11T07:29:28","guid":{"rendered":"https:\/\/www.aparences.net\/?p=32913"},"modified":"2025-12-11T19:40:55","modified_gmt":"2025-12-11T18:40:55","slug":"willem-de-kooning-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.aparences.net\/es\/arte-contemporaneo\/expresionismo-abstracto\/willem-de-kooning-2\/","title":{"rendered":"Willem de Kooning"},"content":{"rendered":"

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De Kooning y la pintura gestual<\/h2>\n\n\n\n

Los cuadros de Willem de Kooning<\/strong>, uno de los pintores expresionistas abstractos<\/a> m\u00e1s destacados y c\u00e9lebres, son t\u00edpicos del estilo vigoroso y gestual<\/strong> del movimiento. Quiz\u00e1s m\u00e1s que ninguno de sus contempor\u00e1neos, desarroll\u00f3 un estilo pict\u00f3rico radicalmente abstracto que fusionaba cubismo<\/a>, surrealismo<\/a> y expresionismo<\/a>. Mientras muchos de sus colegas pasaban de la figuraci\u00f3n a la abstracci\u00f3n, De Kooning siempre pint\u00f3 figuras (sobre todo de mujeres), y abstracciones de forma simult\u00e1nea, sin hacer distinci\u00f3n entre las categor\u00edas hist\u00f3ricas del arte<\/strong>. El verdadero tema de De Kooning, insist\u00eda \u00e9l mismo, era el espacio y la relaci\u00f3n entre la figura y el suelo. De Kooning fusion\u00f3 la abstracci\u00f3n, la figuraci\u00f3n y el paisaje<\/strong> de diversas maneras a lo largo de las largas d\u00e9cadas de su carrera, y su incesante viaje en busca de nuevas formas y temas, hizo que su producci\u00f3n global fuera m\u00e1s ecl\u00e9ctica que la de la mayor\u00eda de sus colegas. Su compromiso con la cultura popular tambi\u00e9n fue \u00fanico e influy\u00f3 en muchos artistas de posguerra, desde el neodada\u00edsmo<\/a> de Robert Rauschenberg<\/a> hasta el arte pop<\/a> de James Rosenquist<\/strong>, y pintores m\u00e1s j\u00f3venes como Cecily Brown exploraron el erotismo gestual de sus \u00faltimas pinturas.<\/p>\n\n\n

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\"Willem
Willem de Kooning en su estudio<\/strong>, 1971, fotograf\u00eda de Kenneth Tyler.<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

A diferencia de la mayor\u00eda de sus colegas, Willem de Kooning<\/strong> nunca abandon\u00f3 por completo la representaci\u00f3n de la figura humana. Sus cuadros de mujeres presentan una mezcla \u00fanica de abstracci\u00f3n gestual y figuraci\u00f3n. Fuertemente influido por el cubismo de Picasso<\/strong>, De Kooning domin\u00f3 el arte de mezclar de forma ambigua figura y fondo en sus cuadros, a la vez que desmembraba, reensamblaba y distorsionaba sus figuras durante el proceso. Aunque es conocido por reelaborar continuamente sus lienzos, De Kooning a menudo los deja con una sensaci\u00f3n de inacabado, como si las formas estuvieran a\u00fan en proceso de cambiar, fijarse y definirse. En este sentido, sus cuadros ilustran la definici\u00f3n dada por Harold Rosenberg<\/strong> de la Action Painting: \u00abel cuadro es un acontecimiento, un encuentro entre el artista y los materiales, m\u00e1s que una obra acabada en el sentido tradicional\u00bb.<\/p>\n\n\n

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\"Abstraction,
Abstraction<\/strong>, 1949-50, Willem de Kooning,
Madrid, Museo Nacional Thyssen-Bornemisza<\/em>.<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Aunque lleg\u00f3 a encarnar la imagen popular del artista mis\u00f3gino y bebedor empedernido, Willem de Kooning<\/strong> abord\u00f3 su arte con una profunda reflexi\u00f3n y fue considerado uno de los artistas m\u00e1s competentes de la Escuela de Nueva York<\/strong> (nombre dado al grupo de pintores que trabajan en Nueva York durante las d\u00e9cadas de 1940 y 1950 y cuya pintura es principalmente abstracta y expresionista). Entre esos artistas, De Kooning destacaba por haber recibido una formaci\u00f3n art\u00edstica formal en su juventud, y aunque se fijaba en maestros modernos como Picasso<\/strong>, Matisse<\/a> y Mir\u00f3<\/a>, tambi\u00e9n admiraba a artistas como Ingres<\/a>, Rubens<\/a> y Rembrandt<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<\/ins>